Résidence de ONE / Orchestre National Electroacoustique
Du 19 au 22 novembre 2018, PUCE MUSE sera en résidence artistique à l’ECM Le Chaplin avec une création originale de l’Orchestre National Electroacoustique (ONE).
En préambule d’un concert proposé le 21 novembre, les musiciens présenteront au public leurs instruments numériques et innovants.
Dans le cadre de la Nuit Blanche 2018 (Constellation de la Villette), HALF ONE (avec des membres ONE, l’Orchestre National Electroacoustique) et le peintre Hubert de Chalvron proposeront « Cadavre Exquis » au sein de l’Eglise Sainte-Claire de Paris.
Samedi 6 octobre. 20h30. Entrée libre.
Eglise Sainte-Claire de Paris
179 boulevard Sérurier, 75019 Paris
Samedi 7 avril de 11h à 19h et dimanche 8 avril de 11h à 18h
Centre Pompidou, Place Georges-Pompidou, 75004 Paris
Niveau 4, salle 1, samedi 7 avril et dimanche 8 avril de 17H15 à 17H25 et de 17H45 à 18H
Performance de musique électroacoustique improvisée avec Pierre Couprie, Hugues Genevois et Vincent Goudard
Programme complet des manifestations
Activités gratuites dans la limite des places disponibles, le Musée national d’art moderne reste payant
Grâce à une collaboration inédite avec Sorbonne Université et le Laboratoire d’Excellence PLAS@PAR (Laboratoire d’Excellence en physique des plasmas à Paris), le Centre Pompidou propose CAMPUS – Arts et Sciences un événement autour de la physique des plasmas.
Nos défis : décloisonner les univers scientifiques, artistiques et culturels via une réflexion arts et sciences, initier des passerelles entre Sciences et Humanités, interroger la notion de transmission transversale et interdisciplinaire.
Durant tout un week-end, le programme CAMPUS – Arts et Sciences des plasmas : une expérience de la matière ionisée, permet à tous les publics d’appréhender la pertinence des collaborations artistiques et scientifiques par le biais du plasma, 4ème état de la matière (solide, liquide, gaz, plasma), autour des notions de processus et de protocoles.
Arts visuels, numériques, sonores, workshop, conférences et tables rondes, sont au cœur de la programmation pour transmettre aux publics une information scientifique essentielle tout en les plaçant au centre de la création scientifique et artistique.
Partenaires du projet : Centre Pompidou, Labex PLAS@PAR, Sorbonne Université, CNRS, Observatoire de Paris, École polytechnique, ONERA, Université Paris Sud, CEA, École normale supérieure, Université de Cergy-Pontoise, Région Ile-de-France, Ville de Paris, ITER, Collegium Musicae, European Physical Society (EPS)
Workshop / Concerts
Philadelphia, 11-13 December 2017
University of Pennsylvania, The Rotunda, Annenberg Center, and the Institute of Contemporary Art (ICA)
Improtech Paris – Philly (ikPP) gathers scholars, technologists, musicians, makers, around the idea of musical improvisation with digital intelligence (IDI), taking notice of the emergence and development of this new creative field. ikPP creates a link between the european and american research and creation scenes through the symbolic matching of two of their more eminent emblems, Paris and Philadelphia, just as it did a few years ago with Paris and New York.
Five years after its first iteration in New-York the ImproTech workshop – festival formula is back again to see the technological, aesthetical, and sociological evolutions that happened since the last gathering. The meeting place in Philadelphia seems a natural destination, for its unique improvised music scene and history, and its perpetual enchantment with so many ever floating historical musical figures.
Scholars, students, musicians, makers will come from many places in europe and the US to talk about their work, demo, teach and perform. ikPP will flourish on the explosive encounter of prominent research labs and scholars, well established musical figures of Jazz and contemporary music, and the young avant-garde / underground scene of Philadelphia and surroundings.
Information: http://ikparisphilly.ircam.fr
Jeudi 18 mai – 19h30
Auditorium de l’Université Pierre et Marie Curie (UPMC) – 4 Place Jussieu, 75005 Paris
Métro : Jussieu
L’Orchestre national électroacoustique – ONE est né d’une rencontre qui ne doit rien au hasard, celle de musiciens venus d’horizons très différents mais qui partagent un même intérêt pour le geste musical et la même volonté de croiser jeu instrumental et réflexion théorique. Jouant d’instruments originaux, ils inventent une musique numérique vivante et contrastée. Leur virtuosité d’écoute et de compréhension du texte musical révèle non seulement un jeu avec le son mais pour le son. Ainsi, ils convoquent du bout des doigts et de concert, des paysages changeants inspirés des sons instrumentaux, électroniques… et des sons de la nature.
avec Laurence Bouckaert (Karlax), Pierre Couprie (laptop et contrôleurs), Hugues Genevois (Calliphone et Meta-Mallette), Vincent Goudard (Filigramophone), Jean Haury (Méta-Piano), Serge de Laubier (Méta-Instrument)
ONE – Orchestre National Electroacoustique
Samedi 11 mars 2017
19h30
Université Pierre et Marie Curie
Amphi 25
ONE est né d’une rencontre qui ne doit rien au hasard, celle de musiciens venus d’horizons très différents mais qui partagent un même intérêt pour le geste musical et la même volonté de croiser jeu instrumental et réflexion théorique. Jouant d’instruments originaux, ils inventent une musique numérique vivante et contrastée. Leur virtuosité d’écoute et de compréhension du texte musical révèle non seulement un jeu avec le son mais pour le son. Ainsi, ils convoquent du bout des doigts et de concert, des paysages changeants inspirés des sons instrumentaux, électroniques… et des sons de la nature.
Chaque musicien s’est fabriqué son « instrumentarium ». Leur musique improvisée ou écrite est toujours jouée en live. A cette musique s’ajoute de l’image générée, organisée et traitée elle aussi en temps réel. En duo, en trio, en tutti, celle-ci vient mettre en lumière l’énergie sonore déployée par chaque instrument(iste) pour aider l’oreille à suivre la circulation du son, et convier le public à l’intérieur même de cet équilibre fragile qui se joue entre les musiciens qui composent, s’interposent, se superposent dans l’immédiateté du jeu improvisé.
Karlax Laurence Bouckaert // Flûte augmentée Pierre Couprie // Calliphone et Meta-Mallette Hugues Genevois // Filigramophone Vincent Goudard // Méta-Piano Jean Haury // Handsonic György Kurtág // Méta-Instrument Serge de Laubier
Space Opera de l’Orchestre national électroacoustique
Nuit Blanche 2016, 1er octobre 2016, Musée de l’homme (toutes les 30 minutes de 20h30 à minuit)
L’Odyssée hyperphonique est un concert spectacle sonore et visuel de L’Orchestre national électroacoustique, un space opera dans le système solaire. La totalité de l’espace scénique est utilisée pour projeter des vidéos de planètes de notre système solaire et de l’hyper-espace issues des dernières publications de la NASA. Ces espaces oniriques sont les thèmes mêmes de ce spectacle : chaque mouvement est composé à partir du son des planètes et joué grâce aux instruments novateurs de ONE.
L’Odyssée hyperphonique est une invitation à la rêverie, une expérience artistique, un concert stellaire en panoramique et en multiphonie. Elle est aussi un hommage à Jules Verne et Georges Méliès auxquels chacun des mouvements fait référence : Le Tour du monde hyperphone, Voyage en 80 picosecondes, 20 000 années lumières dans la galaxie d’Andromède, 5 semaines en caisson, Les Planètes du Capitaine Grant, De la terre à la lune, Espace d’espèces .
ONE est né d’une rencontre qui ne doit rien au hasard, celle de musiciens venus d’horizons très différents mais qui partagent un même intérêt pour le geste musical et la même volonté de croiser jeu instrumental et réflexion théorique. Jouant d’instruments originaux, ils inventent une musique numérique vivante et contrastée. Leur virtuosité d’écoute et de compréhension du texte musical révèle non seulement un jeu avec le son mais pour le son. Ainsi, ils convoquent du bout des doigts et de concert, des paysages changeants inspirés des sons instrumentaux, électroniques… et des sons de la nature.
Chaque musicien s’est fabriqué son « instrumentarium ». Leur musique improvisée ou écrite est toujours jouée en live. A cette musique s’ajoute de l’image générée, organisée et traitée elle aussi en temps réel. En duo, en trio, en tutti, celle-ci vient mettre en lumière l’énergie sonore déployée par chaque instrument(iste) pour aider l’oreille à suivre la circulation du son, et convier le public à l’intérieur même de cet équilibre fragile qui se joue entre les musiciens qui composent, s’interposent, se superposent dans l’immédiateté du jeu improvisé.
Karlax Laurence Bouckaert // Flûte augmentée Pierre Couprie // Calliphone et Meta-Mallette Hugues Genevois // Filigramophone Vincent Goudard // Méta-Piano Jean Haury // Handsonic György Kurtág // Méta-Instrument Serge de Laubier
Renseignements : http://www.museedelhomme.fr/fr/visitez/agenda/evenement/nuit-blanche-2016
27 mai 2016 – 20h30 – Espace Georges Brassens
St Médard-en-Jalles, Festival de l’Air et de l’Espace
L’Odyssée hyperphonique est un concert spectacle sonore et visuel de L’Orchestre national électroacoustique, un space opera dans le système solaire. La totalité de l’espace scénique est utilisée pour projeter des vidéos de planètes de notre système solaire et de l’hyper-espace issues des dernières publications de l’ESA et la NASA. Ces espaces oniriques sont les thèmes mêmes de ce spectacle : chaque mouvement est composé à partir du son des planètes et joué grâce aux instruments novateurs de ONE.
L’Odyssée hyperphonique est une invitation à la rêverie, une expérience artistique, un concert stellaire en panoramique et en multiphonie. Elle est aussi un hommage à Jules Verne et Georges Méliès auxquels chacun des mouvements fait référence : Le Tour du monde hyperphone, Voyage en 80 picosecondes, 20 000 années lumières dans la galaxie d’Andromède, 5 semaines en caisson, Les Planètes du Capitaine Grant, De la terre à la lune, Espace d’espèces .
Karlax Laurence Bouckaert // Flûte augmentée Pierre Couprie // Calliphone et Meta-Mallette Hugues Genevois // Filigramophone Vincent Goudard // Méta-Piano Jean Haury // Handsonic György Kurtág // Méta-Instrument Serge de Laubier
Renseignements : http://www.festival-bigbang.com
et http://www.pucemuse.com/odyssee-hyperphonique/
ONE (Orchestre National Electroacoustique) se produira aux JDev le 1er juillet 2015 à 18h30.
http://devlog.cnrs.fr/jdev2015
L’orchestre croise jeu instrumental et réflexion théorique dans le but d’inventer une musique numérique vivante et contrastée. « Instrumentariums » originaux et singuliers, virtuosité d’écoute et de compréhension des musiciens, ONE nous invite en promenade loin des sentiers battus…
Musiciens : Laurence Bouckaert, Pierre Couprie, Hugues Genevois, Vincent Goudard, Jean Haury, György Kurtág